Пълно ръководство за архитектурата в Сао Пауло

2024 Автор: Cyrus Reynolds | [email protected]. Последно модифициран: 2024-02-07 06:53

Сао Пауло е дом на някои от най-известните сгради в Южна Америка. Докато градът показва неоготическа и колониална архитектура, сградите, построени от известни бразилски модернисти като Оскар Нимайер и Лина Бо Барди, както и съвременните структури на живата легенда Руй Отаке, правят Сао Пауло горещо място за архитектурен туризъм.

През 20ти век, бразилската архитектура стана почти синоним на модернистичната архитектура, минималистичен подход, фокусиран върху функцията след формата, използвайки бетон и стъкло като строителни материали и изчистени линии. Докато проектираният от Нимайер град Бразилия е детището на това, Сао Пауло съдържа някои от най-известните модернистични произведения, произведени в страната: Edificio Copan, Sesc Pompéia и MASP. Съвременната бразилска архитектура е силно повлияна от тези концепции, но има отклонения от нея, не само в дизайна, но и в идеологията, особено в това как една сграда може да създаде равенство.

Докато места като Copan и SESC са проектирани да разтварят социалните йерархии в техните стени, съвременните структури, като Redondinhos на Ohtake всъщност помагат за популяризирането на тази идея извън тези стени и вквартала (привличане на нови ресурси и инфраструктура в района), подчертавайки начина, по който бразилските флавели (бедни квартали) биха могли да се трансформират в nucleos urbanos (градски ядра) на практика и в общественото съзнание..

Edifício Copan

Оформен като гигантска тилда, Edificio Copan завива през центъра на Сао Пауло и е известен с оригиналния си дизайн на Оскар Нимайер и рехабилитацията си от дългогодишния болногледач Дон Алфонсо. Когато сградата е била първоначално поръчана от Pan American Hotel Company през 50-те години на миналия век, Сао Пауло е бил в строителен бум и вертикалното разширяване е във възход. Нимайер се отклони от нормата и избра любимите си криволичещи линии, правейки Copan да се откроява от своите съседи по небостъргач, хоризонтален гигант с 1160 апартамента и собствен пощенски код. След завършването обаче, Копан и околният квартал се промениха драстично, превръщайки се в център на сделки с наркотици и проституция. Когато Дон Алфонсо става пазач на сградата през 90-те години на миналия век, той прогонва престъпността, планира и осигурява финансиране за нейното физическо възстановяване и се превръща в незначителна знаменитост в процеса. В момента в Копан живеят 4 000 жители и 70 фирми.

Sesc Pompéia

Когато италиано-бразилският архитект Лина Бо Барди получи бивша фабрика за барабани и получи задачата да я превърне в читалище, тя започна да го ремонтира с идеята да създаде свободно пространство, не само лесно достъпно, но и публична собственост исъщо се радваше. Тя добави кули и въздушни пътеки, за да ги свърже с оригиналната структура, превръщайки пътуването от съблекалнята до тенис корта в ново изживяване, като целият Сао Пауло се простира по-долу. Тя създаде нови пространства в него, като раздели стаи с тънки бетонни стени и инсталира вътрешна река, която да криволиче през нея. Резултатът от внимателното й планиране беше пространство, в което всички възрасти, участващи във всички видове интереси, биха могли да съществуват съвместно без йерархия. В допълнение към крайбрежната алея, известна като „плажът“, комплексът съдържа театър, известен като разделен на две, басейни, кафене, библиотека, изложбени зали и зона за шах.

Museu de Arte de Sao Paulo (MASP)

Впечатляващите червени кейове на Музея на изкуствата в Сао Пауло (MASP) обрамчват стъклената му кутия над Авенида Паулиста, като едновременно плават и подкрепят неподвижно, защитно присъствие за всички, които се събират под него. Проектиран от брилянтната Лина Бо Барди, музеят не само показва изкуство, но и служи като фасилитатор на неговото създаване. Групи, художници и художници на движение се изявяват в частта на приземния етаж без стени на MASP, която служи като обществено пространство за срещи. Бо Барди комбинира както модернистични, така и бруталистични елементи в дизайна и разшири своя популистки стил в метода на представяне на експоната на галерията на най-високо ниво. Отвореният етажен план показва части, обвити в прости стъклени панели, разтваряйки йерархията, използвана от музеите при конвенционалните методи за показване.

Hotel Unique

Модернистична диня и любимо творение на японско-бразилския архитект Руй Отаке, хотел Unique привлича гостите и гулящите към Avenida Brigadeiro, за да се възхищават на формата му и да пият в бара на покрива. Ohtake, известен с много други структури като бразилското посолство в Токио, построи Unique, за да бъде хотел с 95 стаи, всеки етаж с повече от този по-долу, поради формата на обърната арка на сградата. Отвън посетителите могат да видят как Ohtake използва отрицателно пространство под сградата, докато вътре подовете на стаите изглежда се издигат. Стаите съдържат мебели, изработени така, че да отговарят на техните специфични форми: леглата, вградени в стената, и дори масите създават усещане за наклонен под. Останете в Unique, за да получите по-заоблена гледка към него, или просто посетете Sky Bar, за да седнете до рубиненочервения му басейн и да видите панорамна гледка към града.

Катедрала в Сао Пауло (катедрала Sé)

Разположена в точния център на града на Praça da Sé, катедралата в Сао Пауло показва неоготическа архитектура с обрат под формата на своя купол в ренесансов стил. С размери 72, 118 квадратни фута с капацитет от 8 000 души, това е втората по големина църква в града, отличаваща се не само с червен покрив, но и с двете си кули с височина 300 фута. Проектиран от немския архитект Максимилиан Емил Хел, строежът му започва през 1913 г., но завършва едва през 1967 г. Вътре мраморни релефи на броненосци, какаови дървета и кафе отдават почит на бразилската флора и фауна, докато под църквата има масивна крипта с ощескулптурите изобразяват библейски сцени и католически светци. Самата крипта е истинска кой-кой от мъртвите бразилци, с такива светила като Бартоломеу Лоренсо де Гусмао, създателят на дизайна на дирижабъла, погребан там в бронз.

Ibirapuera Park

За извадка от работата на носителя на наградата Pritzker на архитекта Оскар Нимайер и модернистичната архитектура, се отправете към парка Ibirapuera. Първоначално поръчан като част от честването на 400-ата годишнина на града, Нимайер проектира сградите, в които сега се помещават Афро бразилският музей, Музеят за съвременно изкуство (MAC) и Музеят на модерното изкуство (MOMA). Поради съкращения на бюджета сградите трябваше да бъдат опростени от първоначалните си планове. По този начин кумулативният им ефект обикновено се разглежда като по-голям от индивидуалния им, въпреки че аудиторията на Ибирапуера с червения език и бетонният купол на Ока (напомнящ колибите на местните бразилци) определено се открояват сами по себе си.

Redondinhos

В най-голямата флавела Хелиополис в Сао Пауло, 19 ярко оцветени цилиндрични сгради, проектирани от плодовия архитект Руй Отаке, се издигат на четири етажа над улицата. Всяка от сградите съдържа 18 апартамента без коридори, умишлено проектирани по този начин, след като Ohtake изрази опасения на жителите за незаконни дейности, случващи се в коридорите на други жилищни проекти в района. Ohtake добави други иновативни щрихи, придавайки им заоблена форма и позволявайки както директната слънчева светлина, така и вентилацията лесно да влизат в сградите.

Aпогрешният цитат на Ohtake, който казва, че Хелиополис е най-грозната част от Сао Пауло, го накара да започне диалог с лидерите на общността на Heliópolis през 2003 г. Той работи с общността за проектиране на нови сгради за Heliópolis и поддържа връзка с компания за боядисване, за да научи жителите на практически умения за рисуване. Последва мащабно разкрасяване на Хелиополис и днес яркожълтите и наситените лилави на фасадите му напомнят за тази връзка и инвестицията, която жителите на Хелиополис имат в своята общност.