Топ 15 филма в Париж: Класика & Скорошни филми

2024 Автор: Cyrus Reynolds | [email protected]. Последно модифициран: 2024-02-07 07:12

Какъв по-добър начин да се подготвите за пътуване до Града на светлината от това да гледате няколко добри филма, чието действие се развива в Париж? Независимо дали намирате тези филми за докосващи, забавни или вдъхновяващи, ще оцените разнообразните гледки на френската столица, видяни през очите на всеки режисьор и обективите на оператора. Избрахме селекция от класически и по-нови филми за вашето удоволствие от гледането. И дори да не можете да стигнете до града скоро, да седнете и да вземете няколко от тях може да бъде чудесен начин да изживеете Париж, без да напускате всекидневната си.

Американец в Париж

От всички филми, чието действие се развива в Париж, този класически мюзикъл на MGM най-добре улавя романтиката на града след Втората световна война, когато американците бяха обичани за спечелването на войната и човек можеше да живее добър живот само с няколко сантима. Мултиталантливият Джийн Кели играе войник, който заменя униформата си за риза на художник, рисува в таванско помещение и се влюбва в Лесли Карън.

Вижте го заради неговите сюрреалистични, сънливи декори на града и река Сена, както и невероятни танци от главните звезди. Филмът спечели шест награди Оскар, включително най-добър филм и най-добърСценарий. Вълнуващата музика е композирана от Джордж Гершуин.

Преди залез

В по-ранния филм на Ричард Линклейтър "Преди изгрев", Джули Делпи и Итън Хоук се срещат във влак във Виена и моментално се свързват. Те слизат на една и съща гара и се разхождат цяла нощ, обсъждайки любовта, романтиката, политиката и надеждите си за бъдещето. Те се съгласяват да се срещнат отново във Виена след шест месеца, но не изпълняват обещанието.

Пътищата им се пресичат отново в Париж девет години по-късно, на подписване на книги в една от най-емблематичните англоезични книжарници в града. Те продължават разговора от там, където са спрели, като се информират един друг за това, което се е случило в живота им, откакто се срещнаха за първи път. Напрегнати, бъбриви, дразнещи, те обикалят Париж и съживяват предишната си искра.

Пущният реалистичен филм отвежда зрителите на пътешествие из някои познати парижки пейзажи, докато главните герои седят в кафене, плуват на круизна лодка Bateaux Mouche и се разхождат из романтични градини и алеи.

без дъх

Готини икони, Жан-Пол Белмондо и Жан Себерг играят злощастни любовници в този филм за каперси, който е едновременно криминална драма и един от филмите, които поставят началото на жанра, известен като френско кино Нова вълна.

Мишел е откраднал кола и е убил полицай и той моли Патриша – млада американка, която учи в Париж и продава International Herald Tribune на Шанз-Елизе – да избяга с него в Италия. Но полицията е гореща по следите му.

Отвъд сюжета, този филмов декор от 1960 гстилове за всичко - от образа на изискания пушещ французин до шикозната, близко подстригана коса при жените. В допълнение към показването на места около Париж в черно-бяло на фона на джаз саундтрак, той включва дълга средна сцена, пълна с привидно случаен, глупав разговор.

Филмът е режисиран от иновативния Жан-Люк Годар, смятан за автор с отличително око и метод за смесване на изображения и звуци-- до ефект от време на време на решетка.

Полунощ в Париж

Тази романтична комедия е любовното писмо на Уди Алън до Париж и с участието на Оуен Уилсън и Рейчъл Макадамс като сгодена двойка, посещаваща Париж с родителите на МакАдамс.

Филмът се превръща във фантазия по време на дългите нощни разходки на Уилсън, когато той навлиза в Париж от 20-те години на миналия век, населен от хора като Зелда и Скот Фицджералд, Ърнест Хемингуей, Гертруд Стайн и други светила на епохата. Следват приключения и скоро на героя на Уилсън му е трудно да следи миналото, настоящето и бъдещето. Това е пътуване назад във времето, което поставя под въпрос мъдростта и стойността на носталгията по минали епохи - и е сред най-добрите филми в по-късния период на Алън. Вижте го за неговите донякъде идеализирани нощни снимки на столицата, настроени на слаба светлина и срещу обичайния джаз саундтрак на Алън.

2 дни в Париж

Този филм от 2007 г., режисиран от звездата от "Преди залез", Джули Делпи е забавен поглед към това, което се случва, когато единият член на двойка с две националности е принуден да се адаптира към културата и родния град на другия. В него участва Делпи като Марион, парижки фотограф, който сега живее в Ню Йорк,и Адам Голдбърг като нейния приятел Джак, който посещава Франция за първи път и открива, че това хвърля нова, сурова светлина върху връзката.

Бързият диалог, забавните срещи между бохемите, непристойните родители на Джак и Марион и многобройните кадри от съвременен Париж правят филма, който си струва да се гледа няколко пъти. Една дълга, запомняща се сцена кара двойката да се кара и да се лута из претъпкани улици около парижкия канал Сен-Мартен по време на годишното лятно музикално събитие, известно като La Fete de la Musique.

Cléo От 5 до 7

Докато много критици виждат „Без дъх“на Годар като управляващия шедьовър на френското кино „Нова вълна“, този великолепен филм на Агнес Варда вероятно постави началото на тенденцията към игриви, разбъркани диалози, странно използване на звук и изображение и реалистични, но изкусни дълги кадри от градския живот.

Разположен в Париж в началото на 60-те години на миналия век, филмът проследява героинята Клео, млада амбициозна певица, докато се движи през деня си в Париж. Той проследява само два часа от живота й, от магазин за шапки до апартамента й, от дълго шофиране по улиците на града, до болница и след това до парка Монсури близо до Монпарнас. В парка тя има случайна среща с войник, който променя нейната гледна точка за живота.

Това е скъпоценен камък, който повече любители на филмите трябва да отделят време да гледат. А кадрите от парижкия живот на 60-те са просто незабравими.

La Cage aux Folles

Продава се в кутия с неговия забавен американски римейк The Birdcage,по-ранната френска версия разказва историята на двойка от мъжки пол от един и същи пол – изпълнител на драг и собственик на нощен клуб – живееща в заможния град Сен Тропе на Ривиера.

Синът на собственика на драг клуба е на път да се сгоди за дъщерята на ултраконсервативен политик и моли двойката да "мине" като направо, за да се срещне с неговите свекъри. Мишел Серо като Албин е шумен в оригинала и си струва да видите двата филма един до друг. Въпреки сюжета, който вероятно няма да се развие във филм, направен днес, и двата филма показват моменти на голяма нежност и романтика между мъжете.

Камил Клодел

Не беше лесно да си художник, който се оказа и жена във Франция от началото на века, но все пак признатата скулпторка Камил Клодел изгаряше от желанието да твори. Великият Огюст Роден я наставлява, след което става неин любовник. Тя моделираше за него и те работеха заедно по поръчка.

Напрежението се оказа твърде много за нея и тя полудя. Това не е най-романтичният филм, но бурната връзка между двамата е завладяваща. Френската актриса Изабел Аджани, която играе Клодел, беше номинирана за Оскар за най-добра актриса благодарение на ролята, а режисьорът Бруно Нуйтен спечели френска награда Сезар за дебютния му филм.

Амели

Критиците бяха разделени по въпроса дали този филм за причудлива парижка игра със свръхактивно въображение е романтичен и очарователен, или просто нереалистичен и захарен. Така или иначе си струва да гледате, за да направите свои собствени заключения.

Разположен предимно в хълмистите височини на Монмартър,Полу-сюрреалистичният филм на режисьора Жан-Пиер Жене проследява Амели, докато се опитва да отключи романтична мистерия, като градът работи като неин невероятен партньор в лова. Забавен саундтрак от Yann Tiersen вече е синоним на духа на града за някои и може да бъде забавно да идентифицирате забележителностите на Монмартър от филма, които да посетите или да посетите отново.

400-те удара

Този емблематичен режисьорски дебют от 1959 г. на известния френски режисьор Франсоа Трюфо се смята за шедьовър заради портрета на младо, проблемно парижко дете от работническата класа, което се забърква във всякакви неприятности.

Това е първият от дълга поредица филми за измисления главен герой Антоан Дойнел и катапултира тогавашния дете актьор Жан-Пиер Лео в звезден живот. Неговата интерпретация на престъпния, но преждевременно развит млад Антоан е едно от най-запомнящите се изпълнения на 20-ти век, а кадрите от Париж от края на 50-те години на миналия век са тези, които едва ли скоро ще забравите. Последната сцена се счита за една от най-емблематичните във френското кино.

Смешно лице

Съперничещ на "Американец в Париж" за титлата за най-добър холивудски мюзикъл във френската столица, този блокбъстър от 1957 г. на режисьора Стенли Донен стартира иконите Одри Хепбърн, Фред Астер и Кей Томпсън.

Музиката от майсторите Джордж и Айра Гершуин добавя изключително много към радостта от гледането на този класически филм, докато представянето на Хепбърн катосрамежлив, бохемски собственик на книжарница, назначен от моден фотограф (Астер), е очарователен и изненадващо модерен. Сложните декори и кадри на живо от Париж показват града през ярък и романтичен многоцветен обектив.

Мулен Руж

Калейдоскопичен мюзикъл от Баз Лурман с участието на Никол Кидман и Юън Макгрегър, Мулен Руж напомня за известния парижки нощен клуб в края на 20-ти век, използвайки зашеметяващи визуализации и анахроничен звук, за да се хареса на съвременната публика.

Любовната история между поета/херцога (Макгрегър) и куртизанката (Кидман) е разкошно изиграна и заснета, въпреки че се противопоставя на доверчивостта. Джон Легуизамо като ексцентричния парижки художник и ентусиаст на нощния живот Анри дьо Тулуз-Лотрек е допълнителна наслада. Подобно на Амели, той изобразява Париж по трескав, не съвсем реалистичен начин и точно това го прави толкова примамлив и лесен за очите.

La Vie en Rose

Независимо от това дали сте фен на класическата певица Едит Пиаф или не, този блокбъстър биографичен филм с участието на Марион Котияр и режисиран от Оливие Дахан е хипнотизиращ със своя портрет на френската икона, известна на местно ниво като "Le Mome" (дете).

Буйна кинематография, необичайно, физически взискателно изображение на Пиаф, обхващащо от по-младите й до по-късните й години, и сърцераздирателният сюжет правят това биографичен филм, който изглежда по-скоро истински, отколкото консервиран и шаблонен. Изображения на Пиаф, преминаваща от младостта си от работническата класа в Белвил до нейната легендапредставленията в претъпкани парижки театри са едновременно вдъхновяващи и визуално завладяващи.

Hotel du Nord

Този черно-бял филм от 1938 г. на френския режисьор Марсел Карне не е особено известен, освен сред отдадените кинофили. И все пак това е един изключителен ранен случай на режисьори, които реконструират улиците на Париж на снимачната площадка, много преди филми като „Американец в Париж“да направят същото.

С участието на Анабела Арлети и Луи Жуве, филмът е кръстен на истински хотел със същото име, разположен на брега на канала Сен-Мартин (чиито бар и ресторант остават популярно място за нощен живот този ден). Той изобразява двойка с договор за самоубийство и злополуките, които следват след тяхното споразумение. Традиционният корабен канал и улиците около него бяха изящно реконструирани за снимачната площадка на филма и остават впечатляващи.

Рататуй

Ще бъдем небрежни, ако не включим този любим анимационен филм от Pixar в нашия списък. Това е историята на един необикновен парижки канализационен плъх на име Реми, който се оказва вдъхновен от кухните, които редовно напада, за да стане самият готвач.

Многото му невероятни подвизи – включително правенето на изящна чиния от известно френско провансалско ястие, което печели сърцето на скандален критик на храните – формират сърцето на този очарователен филм. Вижте го за сложната анимирана реконструкция на Париж от бреговете наСена до кафенета на тротоара. Гласовата игра е възхитително прочувствена и често доста забавна.