Най-добрите художествени галерии в Ню Йорк

2024 Автор: Cyrus Reynolds | [email protected]. Последно модифициран: 2024-02-07 07:00

Художествената сцена на Ню Йорк е легендарна и не е просто отнесена към известните музеи на града. Многобройните художествени галерии в Ню Йорк са едни от най-добрите места за разглеждане на най-новите произведения на някои от най-креативните художници в света, включително много, които е трудно да се намерят в музей. Излагайки широка гама от медии, стилове и художници от цял свят, художествените галерии в Ню Йорк са идеални за поддържане на динамичните светове на изкуството и дизайна. Много галерии са съсредоточени в квартал Челси, но Tribeca наскоро се превърна в огнище за галерии, а има и няколко в Upper East Side и в Бруклин. Най-добър от всички? Независимо дали разглеждате, за да купувате, или просто искате да видите вдъхновяващо изкуство, почти всички галерии в Ню Йорк са безплатни.

Дейвид Цвирнер

Една от най-добрите галерии на Blue Chip в Челси, Дейвид Цвирнер е задължително посещение за големи артисти като Ad Reinhardt, Donald Judd, Dan Flavin, Paul Klee, Diane Arbus, Bill Traylor и Richard Serra. Тези дни може би е най-известен с това, че донесе Instagrammable infinity стаи на Yayoi Kusama в Ню Йорк, първо през 2017 г. Дейвид Цвирнер стартира в Сохо през 1993 г. исе разрасна до две локации в Челси, едно в Upper East Side и аванпостове в Париж, Лондон и Хонконг.

Gagosian

Крайъгълен камък на сцената на галерията за съвременно изкуство в Челси, Лари Гагосян стартира там своята съименна галерия през 1985 г. след успех в Лос Анджелис. Той помогна за стартирането на кариери на много съвременни художници, включително Джон Кюрин, Вилем Де Кунинг, Рой Лихтенщайн и Деймиън Хърст и е привърженик на модерната арт сцена. В момента Гагосян има две огромни галерии в Челси, две в центъра на Медисън Авеню и още една на Парк Авеню. Извън Ню Йорк има Gagosians в Лос Анджелис, Лондон, Сан Франциско, Париж, Рим, Базел, Женева, Атина и Хонконг.

Канада

Първоначално базирана в Чайнатаун, тази нестандартна галерия наскоро се премести в ново пространство в Трибека, част от скорошния приток на галерии в този квартал. Канада е основана през 1999 г. от Фил Грауер със съпругата му Сара Браман, заедно с Уолъс Уитни и Сузан Бътлър (всички са художници, което е рядкост за собствениците на галерии). Малко бунтовник на сцената на галериите, Канада е известна с това, че защитава по-малко известни художници и огъва неизказаните правила на света на изкуството. Художници, които са имали предишни изложби, включват Самара Голдън, Джейсън Фокс и Лили Лъдлоу.

Lévy Gorvy

Галеристката Доминик Леви отвори галерията си през 2012 г. и през 2017 г. си партнира с Брет Горви, бивш председател и ръководителна следвоенното и съвременното изкуство в Christie's, за да формира Леви Горви, посветен на следвоенното, модерното и съвременното изкуство. В допълнение към пространството Upper East Side, има места и в Лондон и Хонконг. Дуото представлява художници и художници като Александър Калдър, Чунг Санг-Хва, Франк Стела и Карин Шнайдер.

Gordon Robichaux

Това уникално пространство на Юнион Скуеър, основано от художниците Сам Гордън и Джейкъб Робишо, раздвижва границите на това какво може да бъде една галерия. Той популяризира нововъзникващи художници чрез изложби, представления, четения, магазини и публикации. Например, през ноември 2019 г. те си партнираха с Алиса Грифо и Марко тер Хаар Ромени, за да върнат изскачащ прозорец на техния много обичан, хипер-куриран магазин/галерия KIOSK-a SoHo Icon, докато не затвори през 2015 г..

Джеймс Кохан

Джеймс Кохан отваря първата си галерия през 1999 г. на West 57th Street, включваща ранните творби на лондонските художници, Gilbert & George. През 2002 г. галерията се премества в Челси, а през 2015 г. отваря второ място в Долния Ийст Сайд. Двадесет години по-късно през 2019 г. Кохан се премества от Челси на Уокър Стрийт в Трайбека, която бързо се превръща в нов център на галерията в Ню Йорк. Отбийте се, за да видите творби на художници като Грейс Уивър, Юн-Фей Джи и Файърлей Баез, които наскоро имаха самостоятелна изложба в Музея на студиото в Харлем.

A. I. R. Галерия

Първата изцяло дамска кооперативна галерия в САЩ и една от първите галерии в Сохо, A. I. R. Галериястартира през 1972 г. от 20 съоснователи като арт организация с нестопанска цел, подкрепяща жени художници. Въпреки че е имала много домове, днес галерията е в ДЪМБО, Бруклин, и всяка година излага работата на стотици жени художници, а също така е домакин на събития, лекции и симпозиуми за феминизъм, изкуство и др. Helene Brandt, Kadie Salfi и Joan Snitzer са само някои от жените, които са показали работата си там.

Pioneer Works

Управляван от артисти културен център в Ред Хук, Бруклин, Pioneer Works е основан от художника Дъстин Йелин през 2012 г. като организация с нестопанска цел. Повече от просто галерия (въпреки че и това е), сградата от червени тухли, където се намира Pioneer Works, датира от 1866 г., когато е била фабрика. Днес посетителите ще открият технологична лаборатория с 3D печат, лаборатория за виртуална среда за VR и AR производство, звукозаписно студио, медийна лаборатория за създаване и разпространение на съдържание, тъмна стая, градини, студио за керамика, преса, книжарница, и множество галерии. Pioneer Works е домакин на ротационен график от изложби, научни беседи, музикални изпълнения, семинари и други безплатни публични програми.

Miles McEnery Gallery

Специализирайки се в следвоенно съвременно изкуство, галерия Miles McEnery израства от Ameringer | McEnery | Yohe, който стартира през 1999 г. Майлс Макенъри беше партньор и управляващ директор. Тази галерия се премести от 57th Street в Челси през 2009 г. и днес работи като Miles McEnery Gallery. През 2017 г. галерията е реновирана, а през 2018 г. авторото място е открито наблизо. Представлява около 30 артисти, включително Дейвид Хъфман, Емили Мейсън, Гай Янаи и Райън Макгинис.

Перотин

На крехката възраст на 21, Еманюел Перотин основава първата си галерия в Париж, откъдето е. Оттогава той е отворил 18 места, включително аванпост в Ню Йорк. За първи път стартира в Upper East Side през 2013 г., през 2017 г. галерията се премести на сегашното си по-голямо място в Lower East Side. С 25 000 квадратни фута, с които да играете, Perrotin излага прокарващо границите изкуство в пространство, изпълнено със светлина от съвременни художници като Чен Фей, Емиил Мей Смит и Паола Пиви.

Gladstone Gallery

Основана от търговец на арт Барбара Гладстон, когато тя беше на 40 години, Галерия Гладстон в момента има две галерии в Челси - едната с масивен капандур с отлична естествена светлина - както и една в Брюксел. Представлявайки повече от 50 художници, посетителите могат да видят произведения на Ричард Принс, Робърт Мейпълторп, Матю Барни и Елизабет Пейтън. Гладстон е известен също и с продуцирането на няколко от филмите на Барни.

Kasmin Gallery

Основана в Сохо през 1989 г. от Пол Касмин, Kasmin Gallery се премества в Челси през 2000 г., преди кривата. Днес водещата му галерия се намира в впечатляваща сграда с галерийно пространство от 3 000 квадратни фута и градина със скулптури на покрива от 5 000 квадратни фута, видима от минувачите по High Line. Тосъщо има две по-малки помещения наблизо. Макс Ърнст, Робърт Мадъруел, Рокси Пейн, Лий Краснър, Дейвид Хокни и Робърт Индиана са само някои от художниците, които са показвали творби там.