Тези сътрудничества на артисти предефинират пътническите принадлежности

2024 Автор: Cyrus Reynolds | [email protected]. Последно модифициран: 2024-02-07 06:50

Посвещаваме нашите ноемврийски функции на изкуствата и културата. С културните институции по целия свят в разгара си, никога не сме били толкова развълнувани да изследваме красивите световни библиотеки, най-новите музеи и вълнуващи изложби. Прочетете за вдъхновяващи истории за сътрудничеството на художници, които предефинират пътническата екипировка, сложната връзка между градовете и спонтанното изкуство, как най-историческите места в света поддържат красотата си и интервю с художника на смесени медии Гай Стенли Филоч.

Световете на пътуването и изкуството отдавна са преплетени. Известните галерии са сред най-добрите атракции в света, а красивите дестинации са вдъхновили много от шедьоврите в тези галерии. Сега, благодарение на новите колаборации между марки и креативни визионери, е възможно не само да пътувате за изкуство, но и с него. От куфари с щампи, проектирани от илюстратор, до графични туристически обувки, които правят изявление с всяка стъпка, все повече компании привличат художници, за да проектират пътническа екипировка, която оказва влияние, а не само визуално. Много от тези компании използват партньорства на създатели, за да подкрепят инициативи на общността, да подчертават различни гласове и да насърчават повечеобмислен и устойчив подход към консуматорството. В края на краищата, това не е типът екипировка, която бихте изхвърлили след няколко пътувания. Повече от всякога, интересът към съзнателното пътуване се простира до багажа, облеклото и аксесоарите, които ни придружават в приключенията.

Възраждането на готиния уикенд

Марката за директен към потребителя багаж Away има култ, откакто елегантният и просторен ръчен багаж разруши сцената с куфарите през 2016 г. Сега компанията предоставя актуализация след пандемията на своите чанти, подходящи за кратки бягства, пътувания с влак и пътувания. Тази есен марката обяви старта на първата си серия за сътрудничество с дизайнери, годишна програма, която възлага на нововъзникващите модни дизайнери да преосмислят три от основните туристически продукти на марката: Голямата чанта навсякъде, Раницата с преден джоб и Комплекта чанта за пътуване. За първата колекция, пусната през октомври, Away привлече базираните в Ню Йорк дизайнери Санди Лианг, Тиа Адеола и Джи Уон Чой.

Туидът и набраздените текстилни изделия на родената в Нигерия дизайнерка Тиа Адеола се оттеглят от нейния интерес към историята на изкуството. В същото време чантите на родената в Сеул Джи Уон Чой се отличават с нейния характерен ярък цвят, блокиращ цветовете и бели ръбове. Получените три колекции осигуряват смел удар, без да жертват практичните детайли. Чантите на Away са известни с това, че включват своите интелигентни системи за вътрешна организация с цип и джобове.

"Бях развълнуван да взема някои от продуктите на Away, които се поддават на повече регионални и вътрешни пътувания, и да ги обличам с удебелен печат, който е цветен и силен,но при продуктите Away изглежда по-скоро като камуфлаж с цветя, " каза Лианг, която беше вдъхновена от енергията на Canal Street, когато проектираше чантите си.

Away не беше единствената марка, която придаде на чантите си през уикенда нова интерпретация. Марката за облекло и екипировка за открито Fjällräven се обедини с шведските илюстратори Лин Фриц и Моа Хоф, за да предостави Kånken - раница с квадратна форма, пусната за първи път от Fjällräven през 70-те години - с художествена актуализация. Функционалната ученическа чанта оттогава засенчи скромните си корени, като дори спечели наименование за занаяти през 2017 г. от Шведското дружество по занаяти и дизайн. За да отпразнува своето наследство, инициативата Kånken Art на Fjällräven кани шведски художници да споделят връзката си с емблематичната чанта и на открито, като проектират изключителна колекция, която връща към природата. Например, Хоф оживи спомените си от преходи през Северна Швеция с баща си и училищни ски пътувания чрез щампа, вдъхновен от скандинавските брези, докато Фриц създаде модел за повишаване на осведомеността за океанската пластмаса. Повече от просто визуално любовно писмо до природата, всяко продадено парче допринася за инициативата Arctic Fox на Fjällräven, която подкрепя екологични проекти като Центъра за етика на открито Leave No Trace и Фондация 2 Minute, която създава осведоменост около океанските пластмаси.

Хората са също толкова биоразнообразни и креативни и могат да се обединят в солидарност за по-голямото благо по същия начин, по който природата го прави всеки ден.

Оборудване на откритодо Spark Change

Според последните данни на National Park Service, 77 процента от посетителите на 419-те национални парка са бели, въпреки че цветнокожите хора съставляват почти половината от населението на САЩ. С проучвания като това, разкриващи липсата на достъп и представителство в общността на открито, все повече туристически марки правят своята част, за да запълнят разликата.

Миналата година Merrell използва художничката Латаша Дънстън, за да създаде екипировка, която насърчава разнообразието в света на открито. Подходящо озаглавена „На открито за всички“, капсулата включва набор от мъжки и дамски обувки, както и облекло и аксесоари, включително тениска с графика и чанта. За да покаже още повече своята ангажираност, Merrell дарява 25 процента от приходите на Vibe Tribe Adventures, което насърчава чернокожите жени, мъже и младежи да изследват на открито.

Звездите на колекцията несъмнено са стиловете за бягане Antora 2 и Nova 2, на които беше дадено живо обновяване, като същевременно запазиха любимите си функции като сменяемите стелки от EVA, защитни скални пластини, междинни подметки от EVA пяна и гума Vibram TC5+ външни подметки. Дънстън, която също създава стенописи и илюстрации и е домакин на работилници за рисуване на открито, черпи вдъхновение от времето, прекарано сред природата. „Вярвам, че хората са също толкова биоразнообразни и креативни и могат да се съберат в солидарност за по-голямото благо по същия начин, по който природата го прави всеки ден“, каза тя в съобщение за пресата. „Там е солидарносттаюмрук с различни цветни природни елементи произлиза от. Това също е дизайн, който се прояви от необходимост."

Outdoor gear titan The North Face също проучва как сътрудничеството може да донесе нови гледни точки към техните съществуващи продукти. Когато подновява своята класическа линия за търсене и спасяване тази есен, The North Face си партнира с базирания в Ню Йорк художник и LGBTQ+ активист Шантел Мартин, за да изследва по-дълбоки теми за междусекционността и идентичността. Резултатът е колекция от туристическа екипировка, включваща вятърно яке, качулки, потници, багажни чанти, маратонки, полар от шерпа и вятърни панталони Ripstop с характерните черно-бели рисунки на Мартин. Изданието беше придружено от кратък филм за творческия процес на Мартин и стенопис в пивоварната Truman's Brewery на Брик Лейн в Лондон, който дава достъп до ексклузивно AR изживяване, съсредоточено около теми за идентичност и себеизразяване.

Събития, ръководени от мисията

За да подкрепи местни художници и инициативи на общността-плюс да даде нов живот на старите дрехи-Arc'teryx стартира своята Artist Series, за да покани избрани художници от цял свят да създават носими произведения на изкуството от класически якета, панталони, къси панталони на Arc'teryx и чанти. Всяко събитие от Artist Series се провежда в един от магазините на марката и води до малка колекция от преработени артикули, като приходите отиват за инициатива на общността по избор на художника.

В магазина Soho на Arc'teryx, базираният в Бруклин графити художник Шон Крауфорд създаде капсула от екипировка за вратовръзка, която беше от полза за гаранцията на общността в Бруклинфонд. В Калгари членът на Piikani Nation, художник и състезателен танцьор по пау-уау Карли Кроушоу от The Chief's Daughter ръчно изплита 16 якета и чанти Arc'teryx, за да помогне на самотните майки от коренното население да продължат след средно образование. И на мястото на Picadilly в Лондон, ръководителят на ъпциклирането Джеймс Tailor of Greater Goods създаде единствени по рода си парчета от непоправими артикули на Arc'teryx в полза на Flock Together, масова организация, която работи за разбиване на стереотипите, като обединява хора от цвят за наблюдение на птици.

Докато личните събития се завръщат триумфално, RIMOWA прави присъствието си известно като световни панаири на изкуството. През последните години марката за луксозни багажи положи усилия да защити работата на художниците, като същевременно отдаде почит на вдъхновените от авиацията алуминиеви кутии, които за първи път пусна през 30-те години на миналия век. През последните години марката възложи на датско-исландския художник Олафур Елиасон да проектира колекция от 46 стикера за куфари, вдъхновени от скали и лава, като приходите отиват за подпомагане на Little Sun Foundation да доставя слънчева енергия на най-уязвимите общности по света.

През 2019 г. те докоснаха базирания в Лос Анджелис художник Алекс Израел, за да създадат ограничена колекция от калъфи в нюанси, които черпят вдъхновение от водните цветове на небето на Западното крайбрежие, както и съвпадащи колела, етикети за багаж, и стикери. Стартирането се състоя във Frieze Los Angeles, позволявайки на гостите да се качат в огромен багаж, за да прегледат дизайна на Израел. Тази есен марката ще направи своите събития още една крачка напред с "As Seen By, "изложба, която даде на разнообразна група от художници, дизайнери и творчески ателиета стари суровини (помислете за набраздени алуминиев лист и резервни части) за създаване на мащабни скулптури. След стартирането си на 3537, пространство от Dover Street Market в парижкия Le Marais, изложбата ще обиколи света (включително спирка в Art Basel Miami), преди да приключи в Берлин през 2022 г., давайки на любителите на пътуванията и изкуството още една причина да резервират бягство от града.